寒冬已過，萬物甦醒，滿園春芽如蟄伏在心的創意種子，經歷季節交替而蠢蠢欲動，在陽光、溫度、水的滋潤下破土而出。咨意綻放的渴望；繽紛蓬勃而華麗的夏蔭，亦如無畏歲月、生活的洗鍊，依然契而不捨的創作毅力，將積累在心靈深層的感動與成長，以抽象的水色交融，表現在虛實卻具像的每幅作品中。「春芽夏蔭」四個字，道盡了水彩畫家許德麗長年以傳統式微的工藝與民間建築為題入畫的心路歷程。畫家其經常以蒐集與攝影方式，設法兼顧外在視覺與內在主觀觀點，運用水彩重疊法及含蓄內斂深入的表達態度，樸實溫潤自由的藝術表達個性，展現女性纖細心思的絕妙風格。
本次展覽將以不同藝術與表達技巧各兩大方向展出。一是傳統工藝與民間藝術，包含龍柱系列、老建築構件，如：插角、吊筒、獅座；牆雕系列，如：《思》、《承》、《迎》等系列作品及舞獅舞龍、廟宇的交趾陶、屋頂特色，如：《我看到一個微笑》；歷史建築如：《蓮花牆》、《澳中民居》、《台北故事館》、《劉氏宗祠》、《五木行館》、《發電廠》；素描作品則有《故宅舊貌》；原子筆作品如《蝶戀花》、《銀飾系列》等等。二是對源自生長環境而產生的自然生命的描寫鑽研，如《眷村》系列作品、生活經歷與趣味的人物或動物；以及植物園作品：包含於畫冊中家園孺慕、緣的軌跡、自然相映系列。此外還有由幸福的童年生活創作的娃娃與貝殼收藏系列等。
在表達技巧方面：從早期運用的傳統水彩技法—渲染、平塗、縫合而以重疊法為主，到近期嘗試的半抽象水色趣味加上水彩補助劑，著重於內心感受和畫面的詩意，可以看到畫家創作的多面性。
科班出身的許德麗，其作品絕少是單純以旅遊中浮光掠影般的紀錄做呈現，她的繪畫不只是一種單純的視覺現象，而是結合自己的生活體驗，反而把內心藝術蘊底的感動融入在每一個筆觸，摒除頑固、瑣碎、習慣性、保守、缺乏創意等思維技法堆疊在畫作中。在國立臺灣師範大學美術系求學時期，沈以正教授常配合課程帶著私人的收藏，讓學生們親眼目睹與參考，劉平衡教授更帶至家中觀賞其豐富收藏品。瞭解到收藏可以隨緣、生活化，悠久無華的飾品，可增添視覺與文化的豐富饗宴和情趣。
在家裡，許德麗的父母留下一些小時候她喜愛的玩具、玩偶及各種成長記錄，而國小下課時，總會先到同學家遊樂一番，同學家住在閩式三合院林立的屏東市崇蘭里，在鄉下廟宇三合院穿梭玩耍，至今記憶猶新。另外家鄉屏東這個日據時期的空軍駐在地，歷經國民政府至今，留下樹木成蔭的國軍宿舍群落，是她對植物與自然以及燦爛的陽光情有獨鍾的源頭；十六年前在台北建國玉市認識好友小翠，開啟銀器的收藏之路，在不勉強又知性與感性兼顧的狀況下，愛上歷久彌新的老東西，因此時常以民藝入畫，能夠把自己的水彩創作與情趣愛好完美地結合，教職退休後的生活中，感覺走入水彩藝術和民間藝術是非常順性也自然的事。盍興乎來！
展覽訊息
春芽夏蔭 許德麗水彩畫展
時間﹕2014年7月19日(六)至2014年8月31日(日)展出，
地點﹕台北市信義區松隆路327號10樓之一 (佛光緣美術館台北館)
第一場講座﹕『從中國古建築-談寺廟建築之美』
2014/7/19(六)下午15:00，
主講人:許天驄先生。
第二場講座﹕』『我那個時代的阿猴城-勝利眷村人文水彩作品導覽』
2014/7/20(日)下午14:00
主講人:許德麗
