《藝苑名人傳》：佛羅倫薩畫家、雕塑家達‧芬奇的一生（四）
（接上文）
當達‧芬奇在創作《最後的晚餐》時，餐廳對面牆上以古老的樣式畫著一幅基督受難圖。他在一邊畫了公爵盧多維科（Ludovico）及其長子馬西米利亞諾（Massimiliano）的肖像；另一邊畫上了公爵夫人貝特麗絲（Beatrice）及另一個兒子弗朗切斯科（Francesco），這兩個兒子後來都成為米蘭公爵；所有人物都描繪得唯妙唯肖。
進行這項創作時，他還向公爵提議用青銅鑄一匹形體巨大的馬，以便將公爵的形象置於馬上作為紀念像。工程從一開始規模就如此宏大，以至於根本無法完成。有些人認為（人的判斷是如此不同，而且常常是出於嫉妒的惡意），列奧納多從一開始就沒打算完成，因為作品尺寸如此之巨，要想將其鑄成一體，面臨的困難極大；也可以說，由於他的許多作品都沒有完成，很多人在看到結果時，可能已經下了這樣的判斷。而事實上，有理由相信，他那才思廣博、頂尖卓越的頭腦由於過於雄心勃勃而受到阻礙，個中原因正在於他精益求精、盡善盡美的願望。誠如我們的彼特拉克（Petrarca，註1）所言，「這樣一來，工作被願望耽擱了。」（Tal che l’ opera fosse ritardata dal desio. ）
確實，那些看到列奧納多製作的巨大黏土模型的人發誓說，他們從未見過比這更優美、更精湛的東西；這件模型一直保存到法國人跟隨法王路易開進米蘭、將其打成碎片（註2）。他為這件雕塑做的一件公認完美無瑕的蠟製小模型也佚失了，同時丟失的還有他通過研究創繪的一本馬匹解剖學圖冊。
隨後，他以更大的熱忱投入人體解剖學研究，得到當時在帕維亞（Pavia）講學並從事解剖學著述的傑出哲學家馬坎托尼奧‧德拉托雷（Messer Marc’ Antonio della Torre）的襄助，列奧納多的研究反過來又幫了德拉托雷。我聽說，後者是最早用蓋倫（Galen）學說闡釋醫學問題的人之一，為解剖學帶來了真正的光明——直到那時，這門學問都一直籠罩在愚昧無知的濃重黑暗中。
在這一領域，列奧納多的才智、研究與技藝對德拉托雷的幫助極大。列奧納多用紅粉筆畫了一本圖冊，將他親手解剖的人體描繪得極盡精微，還用金屬筆加上批註。他先畫出所有人體骨骼，再依序加上所有神經，而後是包覆著神經的各種肌肉：第一畫附著在骨骼上的，第二畫使人體結構穩定的，第三畫讓人體運動的；在各部位旁邊，他用左手（從右向左）倒著寫下一個個走形的字母；凡是沒有練過閱讀這種奇特文字的人都看不懂，唯從鏡中方能讀出。
這些人體解剖學手稿，很大一部分在米蘭一位紳士弗朗切斯科‧梅爾茲（Messer Francesco da Melzo，註3）手中。列奧納多在世時，梅爾茲是個非常俊美的男孩，深得他的喜愛，如今他是一位同樣容貌不凡且溫文爾雅的老者。他非常珍視這些手跡，像對待文物一樣，與帶來幸福回憶的列奧納多畫像收在一起。所有看過手稿的人都無法相信：他那神聖的頭腦對於藝術以及肌肉、神經和靜脈的論述竟如此出色，而且對這一切如此孜孜以求、勤奮不輟。
米蘭一位畫家（註4）手中也有列奧納多的一些手稿，也是用左手倒著寫的，其中談到了繪畫，還有畫素描稿和著色的方法。此人不久前到佛羅倫薩來見我，想將這些筆記印出來；他帶去了羅馬以便付諸實施，但不知後來結果如何。（註5）
回來說列奧納多的作品：在他那個年代，法國國王進駐米蘭，要求列奧納多設計些奇怪的東西。於是他製作了一隻獅子，走幾步就會打開胸膛，露出裡面插滿的百合花（註6）。
在米蘭，他找了米蘭人薩拉伊（Salaì）做助手，薩拉伊風度翩翩，英俊迷人，一頭細密的環形捲髮，深受列奧納多青睞；他教了他許多藝術方面的東西，米蘭一些據傳為薩拉伊的畫作是列奧納多修飾過的。
列奧納多回到了佛羅倫薩，發現聖母忠僕會的修士們已委託菲利皮諾（Filippino）創作聖母領報教堂的高祭壇畫；於是列奧納多表示，當時換作他也會很樂意承擔此創作。菲利皮諾是個很謙和的人，聞訊便退出了這項工作。而修士們為了讓列奧納多能畫出此畫，將他延請至修道院，負擔了他和全家的開銷；就這樣，他讓他們期待良久，但始終未動一筆。
最後，他畫了一幅包含聖母、聖安妮（註7）和基督的草圖，不僅使所有藝匠大為驚異，而且當完成後，男女老少就像參加莊嚴的節日慶典般，連續兩天湧向展示此畫的房間，以端詳列奧納多筆下的奇蹟，所有人都為之稱歎不已。這位聖母的面龐極盡單純和優美，賦予「基督之母」畫像以特有的優雅，因為列奧納多想要表現人們期待在聖母形象中看到的謙卑。聖母欣然見到聖子之美，心中無比滿足；她一邊溫柔地將愛子抱在膝上，一邊不失凜然地俯視著和小羊玩耍的幼小的聖約翰；聖安妮也面露微笑，滿心歡喜看著自己的塵世後代成神成聖——畫面構思真不愧出自列奧納多的頭腦與天才。如下文還將談到的，這幅草圖後來流入了法國。
他為吉妮芙拉‧德本齊（Ginevra d’ Amerigo Benci，註8）畫了一幅肖像，是幅非常美的作品，而把祭壇畫創作丟給了修士們；修士們回去找菲利皮諾，但後者也沒能完成，因他當時已被死神帶走。（待續）
譯者註：
註1：彼特拉克（Francesco Petrarca），意大利學者、詩人，被視為人文主義之父。
註2：1499年第二次意大利戰爭開始時，法王路易十二領兵入侵米蘭，這個黏土模型成了箭靶。
註3：弗朗切斯科‧梅爾茲（Messer Francesco da Melzo）亦作Francesco Melzi，Francesco de Melzi。
註4：達‧芬奇手稿在弟子梅爾茲去世後東零西散。1817年，經梅爾茲等分類整理的達‧芬奇《畫論》（Trattato della pittura）手稿在烏爾比諾圖書館重見天日，才初次印行。此前坊間流傳著數十種抄本，1651年法國印行的版本就是依據此類抄本之一。
註5：原文此處名字失記。——原註
註6：百合花是法國王室的象徵。
注7：聖安妮（Saint Anne），耶穌之母馬利亞的母親，耶穌的外祖母。
註8：據瓦薩里描述，《吉妮芙拉‧德本齊肖像》作於1500—1506年間，但德本齊那時應已四十多歲；目前此畫咸認創作於1474—1478年間的早期作品。
本文（《藝苑名人傳》）作者簡介：
喬治‧瓦薩里（Giorgio Vasari，1511—1574）是意大利畫家、建築師及作家。他因1550年的著作《最優秀的畫家、雕刻家和建築師的生平》（The Lives of the Most Excellent Painters, Sculptors, and Architects，又稱Lives of the Artists，即「藝苑名人傳」）而被視為世界上第一位藝術史學家。瓦薩里的藝術史講述了文藝復興時期意大利與北歐傑出畫家、建築師和雕塑家的生平及其重要作品。
（點閱【列奧納多‧達‧芬奇的一生】系列文章。）
（藝術專用）
責任編輯：茉莉◇#
